"Milos, olen aina halunnut tappaa arkkitehdin."
- Jack Nicholson Milos Formanille tämän pyydettyä näyttelijää arkkitehdin surmaajan sivurooliin elokuvaan Ragtime
Maunu Kurkvaaran arvostetuimman elokuvan Yksityisalue ensi-illasta tulee tänä vuonna kuluneeksi 50 vuotta. Kurkvaara on Suomi-elokuvan kulttinimi, joka perusti oman yhtiön, jonka kautta toteutti tinkimättömiä, halpoja elokuvia kotimaastaan ja sen ajanhengestä vastaten ohjauksen lisäksi käsikirjoituksista ja kuvauksesta. Kurkvaara jatkoi aina 80-luvulle asti, mutta korkeimmalle arvioitu luomiskausi ulottui 50-luvun lopulta muutaman vuoden päähän 60-luvun alkupuolelle huipentuen Yksityisalueeseen.
Elokuva käsittelee arkkitehtuuria. Sen kaksi keskushenkilöä ovat arkkitehteja, visuaaliset motiivit Kurkvaara etsii Helsingin rakennuksista ja sielullisella tasolla luodataan ihmisen ja ihmissuhteiden abstraktimpeja rakenteita.
Alussa vanhempi arkkitehti löytyy kuolleena, itsemurhaan selittämättömän tuntuisesti syyllistyneenä. Itse tarina kulkee Citizen Kanen viitoittamaa tietä seuraten nuoremman kollegan yrityksiä ymmärtää käsittämätöntä.
Entäpä jos arkkitehtuuri ei kiinnosta? Riittääkö se syyksi jättää Yksityisalue silleen? Ehkäpä ei, sillä arkkitehtuuria on toisaalla elokuvallistettu mehukkaammin. Joten Yksityisalue vain on elokuvana keskinkertainen. Väliin se lähtee lentoon, sitten taas arkisempaan puurtamiseen asettuakseen. Nuorempaa arkkitehtia esittävä Jarno Hiilloskorpi näyttää Monroen entiseltä puheenjohtajalta yhtä paljon kuin Kalervo Nissilä vanhempana kollegana tuo mieleen Spede Pasasen - molemmat häiriötekijöitä. Kohtaukset "menevät purkkiin" milloin paremmin, milloin huonommin. Muutamat kuvat ja jaksot todella onnistuvat hienosti, esimerkiksi Kolmannesta miehestä muistuttava viimeinen kuva. Tai kaunis alkukuva.
Teatteriolosuhteissa elokuvaa katsellessa on poikkeuksellisen vaikeaa päästä yli kehnon jälkiäänityksen etäännyttävästä vaikutelmasta. Toisin kuin myöhempien aikojen kurkvaaran Anssi Mänttärin uusimman Saunavieras-elokuvan kohdalla, Yksityisalueen teknistä vajavuutta on työteliäämpää antaa anteeksi, mikä kertoo Yksityisalueen temaattisen painoarvon keveydestä.
perjantai 16. maaliskuuta 2012
Monroen Leffavisa, Cup2, 2/6
1. Iguana (6+5) 11
2. Peter Lorren Silmät (3+4) 7
3. Luis Guzmanin myöhemmät vuodet Monadinomadina (0+6) 6
4. Inf. Pull. 5
4. Savage Streets 5
4. Albatrossi (2+3) 5
Peruskysymykset (12 pt.):
1. Kuka ohjaaja "löysi" sattumalta kuvauspaikalta persoonallisen näköisen ja sittemmin maailmanmaineeseen nousseen muusikon Nicon? Mikä on tämä klassikkoelokuva? (2 pt.)
- Federico Fellini näki"La Dolce Vitan" (1960) kuvauspaikalla persoonallisen näköisen, pitkän avustajan, jolle kirjoitti pienen roolin elokuvaan. Sittemmin Nico päätyi Vogue-kansien kautta laulajaksi mm. The Velvet Undergroundiin.
2. Kuka hiljattain poismennyt näyttelijäsuuruus nähtiin toissapäivänä pääroolissa arkistosarjan elokuvassa Montenegro eli helmiä ja herjoja; ja kehen ohjaajaan hänen nimensä pysyvästi liitetään lukuisten yhteistöiden kautta? (2 pt.)
- Erland Josephson; Ingmar Bergman
3. Mitkä ovat ne kaksi mykkäelokuvaa, jotka on palkittu Parhaan Elokuvan Oscarilla? (2 pt.)
- Wings ja The Artist
4. Mitkä ovat näiden elokuvien ohjaajien uusimmat teokset? A) Rautajätti B) The Cars That Ate Paris C) Crow D) Epidemic (4 pt.)
- A) M:I 4 (B. Bird) B) The Way Back (P. Weir) C) Knowing -Tieto (A. Proyas) D) Melancholia (L. von Trier)
5. Mihin maahan meni viimeviikkoisen lyhytelokuvafestivaalin Grand Prix, ja minkä nimiselle leffalle? (2 pt.)
- Slovakiaan; Viimeinen bussi (Posledny autobus)
A vai B?
Vastaus jompaan kumpaan, A=1 pt., B=2 pt.
6. A) Kenen ohjaajan tuotantoyhtiö on A Band Apart? B) Kenen ohjaajan tuotantoyhtiö on Bad Robot?
- A) Q. Tarantino B) J.J. Abrams
7. A) Kuka voitti tämänvuotisessa Oscar-gaalassa palkinnon parhaasta naispääosasta?
B) Entäs mikä leffa voitti pystin parhaasta äänileikkauksesta?
- A) Meryl Streep B) Hugo
8. A) Kuka diskohiteistäkin tunnettu musiikintekijä tuotti vuoden 1983 Scarfacen soundtrackin?
B) Kenen ranskalaisen chanson-legendan ainoa elokuvarooli on René Clairin Haaveiden kujassa?
- A) Giorgio Moroder B) Georges Brassens
9. A) Mikä oli ammatiltaan nainen, johon enkeli rakastui Wendersin elokuvassa Berliinin taivaan alla?
B) Mitkä 2 kappaletta Nick Cave ("livenä") tuossa elokuvassa laulaa?
- A) Trapetsitaiteilija/sirkustaiteilija
B) The Carny; From Her To Eternity
10. Mikä oli Almodóvarin 1. elokuva Carmen Mauran kanssa? B) Mikä on toistaiseksi viimeinen?
- A) Pepi, Luci, Pom ja muut tytöt (as "Pepi") B) Volver
Vihjeet:
11. Mikä elokuva?
4 pt. Sen ohjasivat Alexandre Bustillo ja Julien Maury vuonna 2007.
2 pt. Pääosissa nähtiin Beatrice Dalle ja Alysson Paradis.
1 pt. Fantasialeffafestivaali Sitgesissä tämä raskausaikaan kytkeytyvä ultraväkivaltainen K-18-kauhuleffa voitti neljä palkintoa.
12. Mikä elokuva?
4 pt. Vuonna 1999 valmistunut elokuva kertoo kertoo Jeffrey Wigandin ja hänen perheensä koettelemuksista.
2 pt. Hiljattain Oscarilla palkittu Christopher Plummer näytteli siinä Mike Wallacea.
1 pt. Pääosat vetivät Al Pacino ja Russell Crowe.
- The Insider - sisäpiirissä
13. Mikä Matt Damon -elokuva?
4 pt. Sen ohjasi Charles Ferguson vuonna 2010. Elokuva alkaa Islannista ja päättyy kuvaan Vapaudenpatsaasta.
2 pt. Se palkittiin parhaan pitkän dokumenttielokuvan Oscarilla. Matt Damon toimi kertojana.
1 pt. Elokuvan aihe on vuoden 2008 maailmanlaajuisen talouskriisin taustat ja tekijät.
- Inside Job - sisäpiirin homma
Ääninäytekysymykset (max. 13 pt.):
14. Mikä elokuva? Ketkä kaksi näyttelijää pätkässä esiintyvät? 3pt.
- Valehtelemisen sietämätön keveys, Ricky Gervais, Rob Lowe
15. Mikä elokuva? Kenen näytelmäkirjailijan tekstiin perustuu? 2pt.
- Othello, William Shakespeare
16. Mikä elokuva? Mikä on ohjaajan uusin elokuva? Kuka näyttelijä
yhdistää näitä elokuvia? 3pt.
Ääninäytekysymykset (max. 13 pt.):
14. Mikä elokuva? Ketkä kaksi näyttelijää pätkässä esiintyvät? 3pt.
- Valehtelemisen sietämätön keveys, Ricky Gervais, Rob Lowe
15. Mikä elokuva? Kenen näytelmäkirjailijan tekstiin perustuu? 2pt.
- Othello, William Shakespeare
16. Mikä elokuva? Mikä on ohjaajan uusin elokuva? Kuka näyttelijä
yhdistää näitä elokuvia? 3pt.
- Hunger, Shame, Michael Fassbender
17. Mikä elokuva? Kuka esittää nimiroolia? Kuka Notkeassa Rotassa
Meno-Anunakin tunnettu esittää naispääosan? 3 pt.
- Rölli ja metsänhenki, Allu Tappurainen, Maria Järvenhelmi
18. Mistä elokuvasta kyseinen kappale on? Kenen ohjaama elokuva on?
- Risto Räppääjä ja polkupyörävaras, Mari Rantasila
17. Mikä elokuva? Kuka esittää nimiroolia? Kuka Notkeassa Rotassa
Meno-Anunakin tunnettu esittää naispääosan? 3 pt.
- Rölli ja metsänhenki, Allu Tappurainen, Maria Järvenhelmi
18. Mistä elokuvasta kyseinen kappale on? Kenen ohjaama elokuva on?
- Risto Räppääjä ja polkupyörävaras, Mari Rantasila
sunnuntai 11. maaliskuuta 2012
Kuinka Dorothy tuhosi Melvillen
Tai ainakin melkein. Helen DeWittin loistavassa esikoisromaanissa Viimeinen samurai valotetaan upeassa jaksossa sitä, miten taide muuttuu ympäristönsä mukaan. Kirjassa lahjakas japanilainen pianisti demonstroi tätä jännittävää ilmiötä soittamalla hämmentyneelle yleisölle klassisia sävelmiä, jopa yksittäisiä nuotteja, pohjustaen ne metelöimällä erilaisilla asiaankuulumattomilla hälyäänillä, näin manipuloiden kuulijoiden vastaanottoa. Siis sama nuotti voi kuulostaa erilaiselta riippuen sitä ennen kuullusta äänestä.
Tämä tuli mieleen erehdyttyäni katsomaan perä perää Ihmemaa Ozin ja Meren hiljaisuuden. Säkenöivän energisen, hassun ja värikylläisen fantasiaklassikon jälkeen Melvillen esikoisella ei ollut enää mitään mahdollisuuksia.
Meren hiljaisuus on poikkeuksellisen ankara ja tiukka elokuva. Se kuvaa pohjimmiltaan kolmea ihmistä, joista kaksi ei puhu kolmannen kanssa, valtaosaltaan rohkeasta alakulmasta, mustavalkoisena, suurimmaksi osaksi samassa takkahuoneessa melankolisen kertojan kommentoidessa. Ihmemaa Ozissa viisikymmentä kääpiötä laulaa karamellin värisissä lavasteissa kymmenen minuuttia "Hurraa, noita on kuollut!"
Ozin jälkeen Melvillen kompromissittomasta vallatun Ranskan analyysistä ei saa millään otetta, ja sen hidasteleva rytmi vain unettaa, vaikka teos on kaikkea muuta kuin tylsä. Meren hiljaisuus kuuluu elokuviin, jotka vaativat useamman kuin yhden katselukerran. Vercorsin klassikkoromaanin pohjalta Melville työsti väkevän elokuvan syyllisyyden ja oikeutuksen teemoista: päähenkilö on saksalainen upseeri, joka vuonna 1941 sijoitetaan iäkkään ranskalaisen miehen ja tämän veljentyttären kotiin. Tytär ja tämän eno, jotka eivät mahda tilanteelle mitään, kieltäytyvät kaikesta kommunikaatiosta valloittajan kanssa; upseeri puolestaan ottaa tavakseen pitää takkatulen ääressä yhä ahdistuneemmaksi käyviä monologeja, joissa hän kyseenalaistaa oman kansakuntansa toimet ja kaipaa tuskaisesti takaisin säveltäjän ammattinsa harmonisuuteen.
Kahdeksan vuotta ja yhtä maailmansotaa aikaisemmin valmistunut lastenelokuva Ihmemaa Oz kertoo koti-ikävästä ja kuuluu 70 vuodenkin jälkeen fantasiagenren korkeimmalle parnassolle. Vaikka tuleekin aivan, siis totaalisen täysin, eri lähtökohdista kuin Meren hiljaisuus, ei Ihmemaa Oz todellisuudessa ole pisaraakaan tyhmempi elokuva. Sen teemat vain ovat yksinkertaisempia, tyylilaji kevyempi ja yleisö toinen. Kaiken takana vaikuttava lahjakkuus paistaa kuitenkin läpi joka osa-alueella: näyttelijät telmivät inspiroituneesti, lavastaja huhkii ylitöitä unelmien tehtävässään, käsikirjoittajat huvittelevat rentoutuneilla vitseillä ja säveltäjät ja sanoittajat eivät tyydy "yksi hitti ja sitten täytekappaleita"-periaatteeseen.
We're off to see The Wizard
the wonderful Wizard of Oz
We hear he is a whiz of a wiz
if ever a wiz there was!
If ever, oh, ever a wiz there was
The Wizard of Oz is one because
Because, because, because, because, because
Because of all the wonderful things he does!
En osaa sanoa, kuka tälle elokuvalle antaa rohkeuden tai aivot, mutta Judy Garland antaa sille sydämen. Suurisilmäinen, vakavailmeinen ja tummaääninen 16-vuotias kietoo koko valtavan Hollywood-paketin pikkusormensa ympärille. Monet muutkin näyttelijät kohoavat Garlandin ympärillä huimiin korkeuksiin, esimerkkeinä vaikka ilkeästä neiti Gulchista Lännen pahaksi noidaksi muuttuva, järkkymätön Margaret Hamilton ja täyteen tuntemattomuuteen jäänyt Bert Lahr, hysteerisen hauska - ja aikuisen pilaantuneen huumorintajun asteikolla uskomattoman gay - pelokas leijona, jolla on jopa permanentti. Hollywoodin konservatiiviset studiopäälliköt palkkasivat käsikirjoittajiksi aikamoisia velikultia, joita kohtaan yläportaalta harvoin tippui halveksuntaa makeampaa mannaa.
Toisen maailmansodan jälkeen maailma oli muuttunut pysyvästi niin, että Ihmemaa Ozin herkkää, vaivatonta ja aitoa lapsellisuutta oli enää mahdotonta samalla tavalla tavoittaa. Meren hiljaisuuden aikakausi oli koittanut.
Tämä tuli mieleen erehdyttyäni katsomaan perä perää Ihmemaa Ozin ja Meren hiljaisuuden. Säkenöivän energisen, hassun ja värikylläisen fantasiaklassikon jälkeen Melvillen esikoisella ei ollut enää mitään mahdollisuuksia.
Meren hiljaisuus on poikkeuksellisen ankara ja tiukka elokuva. Se kuvaa pohjimmiltaan kolmea ihmistä, joista kaksi ei puhu kolmannen kanssa, valtaosaltaan rohkeasta alakulmasta, mustavalkoisena, suurimmaksi osaksi samassa takkahuoneessa melankolisen kertojan kommentoidessa. Ihmemaa Ozissa viisikymmentä kääpiötä laulaa karamellin värisissä lavasteissa kymmenen minuuttia "Hurraa, noita on kuollut!"
Ozin jälkeen Melvillen kompromissittomasta vallatun Ranskan analyysistä ei saa millään otetta, ja sen hidasteleva rytmi vain unettaa, vaikka teos on kaikkea muuta kuin tylsä. Meren hiljaisuus kuuluu elokuviin, jotka vaativat useamman kuin yhden katselukerran. Vercorsin klassikkoromaanin pohjalta Melville työsti väkevän elokuvan syyllisyyden ja oikeutuksen teemoista: päähenkilö on saksalainen upseeri, joka vuonna 1941 sijoitetaan iäkkään ranskalaisen miehen ja tämän veljentyttären kotiin. Tytär ja tämän eno, jotka eivät mahda tilanteelle mitään, kieltäytyvät kaikesta kommunikaatiosta valloittajan kanssa; upseeri puolestaan ottaa tavakseen pitää takkatulen ääressä yhä ahdistuneemmaksi käyviä monologeja, joissa hän kyseenalaistaa oman kansakuntansa toimet ja kaipaa tuskaisesti takaisin säveltäjän ammattinsa harmonisuuteen.
Kahdeksan vuotta ja yhtä maailmansotaa aikaisemmin valmistunut lastenelokuva Ihmemaa Oz kertoo koti-ikävästä ja kuuluu 70 vuodenkin jälkeen fantasiagenren korkeimmalle parnassolle. Vaikka tuleekin aivan, siis totaalisen täysin, eri lähtökohdista kuin Meren hiljaisuus, ei Ihmemaa Oz todellisuudessa ole pisaraakaan tyhmempi elokuva. Sen teemat vain ovat yksinkertaisempia, tyylilaji kevyempi ja yleisö toinen. Kaiken takana vaikuttava lahjakkuus paistaa kuitenkin läpi joka osa-alueella: näyttelijät telmivät inspiroituneesti, lavastaja huhkii ylitöitä unelmien tehtävässään, käsikirjoittajat huvittelevat rentoutuneilla vitseillä ja säveltäjät ja sanoittajat eivät tyydy "yksi hitti ja sitten täytekappaleita"-periaatteeseen.
We're off to see The Wizard
the wonderful Wizard of Oz
We hear he is a whiz of a wiz
if ever a wiz there was!
If ever, oh, ever a wiz there was
The Wizard of Oz is one because
Because, because, because, because, because
Because of all the wonderful things he does!
En osaa sanoa, kuka tälle elokuvalle antaa rohkeuden tai aivot, mutta Judy Garland antaa sille sydämen. Suurisilmäinen, vakavailmeinen ja tummaääninen 16-vuotias kietoo koko valtavan Hollywood-paketin pikkusormensa ympärille. Monet muutkin näyttelijät kohoavat Garlandin ympärillä huimiin korkeuksiin, esimerkkeinä vaikka ilkeästä neiti Gulchista Lännen pahaksi noidaksi muuttuva, järkkymätön Margaret Hamilton ja täyteen tuntemattomuuteen jäänyt Bert Lahr, hysteerisen hauska - ja aikuisen pilaantuneen huumorintajun asteikolla uskomattoman gay - pelokas leijona, jolla on jopa permanentti. Hollywoodin konservatiiviset studiopäälliköt palkkasivat käsikirjoittajiksi aikamoisia velikultia, joita kohtaan yläportaalta harvoin tippui halveksuntaa makeampaa mannaa.
Toisen maailmansodan jälkeen maailma oli muuttunut pysyvästi niin, että Ihmemaa Ozin herkkää, vaivatonta ja aitoa lapsellisuutta oli enää mahdotonta samalla tavalla tavoittaa. Meren hiljaisuuden aikakausi oli koittanut.
keskiviikko 7. maaliskuuta 2012
Kärsimättömät katsojat
Filkkareiden ensimmäinen päivä. Taas niitä oli, salista kesken esityksen poistuvia. Mikä kumman vimma sieltä on päästä pois ja häiritä maksavia katsojia? Onko olemassa jokin kisa, että kuka käy useimmassa esityksessä? Kun on istunut salissa kymmenen minuuttia, niin sitten voi jo lähteä ostamaan bisseä? Voi sitten sanoo, että joo ai se, joo mä katoin sen, joo se oli tavallaan aika (sivistyssana) setti, tuli niinku kelattuu et aika monella tasolla niinku toimii symbolisesti tollaset niinku animaatiot.
Nuorten talkoolaisten, joille esitykset ovat kai ilmaisia, ja tietysti muidenkin, kannattaisi lukea esitystiedot ohjelmakirjasta tai fläppitaululta salin sisäänkäynnin vierestä. Tämänpäiväisessä Anit Prop 1:ssä näytettiin 1900-luvun alun propaganda-animaatioita, ei musiikkivideoita. Esityksessä oli filmejä, joissa on yli kolme sekuntia kestäviä kohtauksia. Sama tempo jatkuu esimerkiksi Arkiston aarteet-sarjassa, eli pakotetun hyväntahtoisia naurunröhähdyksiä ja keskenpoistumisia taitaa olla luvassa.
Esityksen kuulutti erittäin osaava henkilö. Hyvää oli myös se, että alussa ei pyörinyt mitään festarivideota. Se on yleensä alkanut ärsyttää muutaman kerran jälkeen.
Nuorten talkoolaisten, joille esitykset ovat kai ilmaisia, ja tietysti muidenkin, kannattaisi lukea esitystiedot ohjelmakirjasta tai fläppitaululta salin sisäänkäynnin vierestä. Tämänpäiväisessä Anit Prop 1:ssä näytettiin 1900-luvun alun propaganda-animaatioita, ei musiikkivideoita. Esityksessä oli filmejä, joissa on yli kolme sekuntia kestäviä kohtauksia. Sama tempo jatkuu esimerkiksi Arkiston aarteet-sarjassa, eli pakotetun hyväntahtoisia naurunröhähdyksiä ja keskenpoistumisia taitaa olla luvassa.
Esityksen kuulutti erittäin osaava henkilö. Hyvää oli myös se, että alussa ei pyörinyt mitään festarivideota. Se on yleensä alkanut ärsyttää muutaman kerran jälkeen.
Tilaa:
Blogitekstit (Atom)