-->

lauantai 10. marraskuuta 2012

Rakasta lähimmäistäsi

Art House Cinema Niagarassa on paraikaa käynnissä Cinemadromen massiivinen Rambo-ilta (joka, vaikka hyvin väkeä vetikin, olisi täyttänyt 129-paikkaisen teatterin viimeistä istuinta myöten missä tahansa muussa kaupungissa), joten tuntuu sopivalta uhrata kirjoitustilaa dromehenkiselle, mutta fiksulle elokuvalle.



Kevin Smithin tammikuussa 2011 ensimmäisen esityksensä saanut ja Night Visionsissa nähty, ällistyttävä Red State lyö ruumisluvussa mitaten Taistelijan (First Blood alias Rambo 1) moninkertaisesti. Se ei tosin ole merkittävä saavutus, kun muistaa, että Taistelijassa kuolee vain yksi mies... Ja näiden kahden vertailu loppuukin tähän.

Vaikka onkin vähäiset kustannuksensa takaisin tienannutkin, on Red State ollut muuten floppi. Se on malliesimerkki elokuvasta, jota kukaan ei ole osannut kunnolla markkinoida. Tekijät itse myyvät sitä kauhuelokuvana, mitä se perinteisessä mielessä ei missään tapauksessa ole. Koska monisärmäisestä ja ehdottoman originellista elokuvasta ei ole muodostunut selkeää kollektiivista mielikuvaa, ei siitä ole syntynyt myöskään keskustelua, Yhdysvaltain kiertueen ensimmäisiä viikkoja lukuun ottamatta, ja niinpä Red State on jäänyt kilpailussa vahvempiensa varjoon ja hautautunut aluskasvillisuuteen.

Red State ei siis ole kauhuelokuva. Juuri siksi se on kauhistuttava ja juuri siksi se on merkittävä. Mitä se sitten on? No, pohjimmiltaan Red State on itse asiassa draama. Kenties trilleri, mutta toissijaisesti. Se on myös yhteiskunnallinen teos, jopa teesielokuva, joka kritisoi - ja millä väkevyydellä! - suvaitsemattomuutta, ahdasmielisyyttä, poliisin (väki)valtaoikeuksia ja uskonnollista fundamentalismia vastaan.

Elokuva tapahtuu Yhdysvaltain ns. "Raamattu-vyöhykkeellä" (Bible Belt), nimeämättömäksi jätetyn osavaltion erään pikkukaupungin reunalla, periamerikkalaisen, yksityisen uskonlahkon tiluksilla, jossa yhteisön patriarkka saarnaa päivittäin Jumalasta, jota sana "vanhatestamentillinen" kuvaa yhtä hyvin kuin "oikeistolainen" Hitleriä. Pastori Cooperin kristittyä rakkautta huokuvassa näkemyksessä homoseksuaalit liikkuvat maan päällä paholaisen edustajina korruptoimassa oikeamielisiä. Hyvä pastori ei kuitenkaan tyydy vaikuttamaan pelkillä sanoillaan, vaan ryhtyy niistä tekoihin järjestämällä mielenosoituksia homoiksi tiedettyjen maahanpanijaisissa - ja, hitto vie, passittamalla nämä "hyönteiset" vaikka omin luvin täältä ikuisuuteen. Tähän verkkoon kuuluu myös kolme kirkon kellariin teljettyä teinipoikaa ja huorintekijää, joiden odottamattomat toimet johtavat konfliktiin järjestyksenvalvojien kanssa.

Tämä ei toisin sanoen edusta samaa räävitöntä farssia, mihin Kevin Smithin maine perustuu. Red State on vakavasti otettava, pirullisen ironinen kuvaus fundamentalismista - eikä pelkästään uskonnollisesta, vaan myös hallinnollisesta, mitä USA:n uskomaton PATRIOT Act henkii. Pirullisen Red Statesta tekee se, että suuntaa vaihtaessaankaan Kevin Smithin synnynnäiset kirjoittajanlahjat eivät katoa minnekään. Hän ei tällä kertaa ehkä tähtää suoraan katsojan nauruhermoon, mutta tarinan eri puolueiden (fundamentalistit, poliisit, teinipojat) näkökulmat ja päämäärät risteävät satiirisessa hengessään herkullisesti.

Red State ei myöskään näytä Kevin Smith -elokuvalta. Kuvaajatoveri Dave Klein antaa digitaalisilla RED-kameroilla elokuvalle hengästyneen ilmeen. Loistava oivallus on ollut jättää musiikki pois lähes kokonaan, mikä lisää käsivaralla paljolti kuvattuun elokuvaan dokumentaarisuuden tunnetta - tekotapa on kaikkiaan paljon, mutta luontevasti, velkaa amerikkalaisille indie-elokuville.

 

Poikkeuksellisen hyvän ensemblen keskeltä löytyy Red Staten todellinen sydän. Tarantinon maailman parhaaksi näyttelijäksi ylistämä Michael Parks antaa lausunnolle katetta heittämällä peliin saarnamiehen, jollaista ei ole kuuna päivänä nähty. Smith on varmasti itsekin pelännyt ongelmia kirjoitettuaan pastori Cooperille kymmenminuuttisen vihapuheen, mutta Parks taituroi tästä tekstimassasta kertaakaan ääntään korottamatta sävyistä rikkaan, suggeroivan ja uskottavuudessaan todella pelottavan tour de forcen, yhden koko elokuvan historian suurista monologeista. Parksin saarnaaja on aidosti asiaansa uskova hengenmies, joka uskoo tietävänsä kaikkia muita paremmin. Hänen vinoutunut vakaumuksensa kumpuaa niin syvältä, että hänen ei tarvitse niin monien muiden "karismaattisten" johtajien tavoin huutaa, vaan jokainen sana tulee luonnostaan ulos hampaiden aidan takaa kuin helvetinlieska. On surullinen ja turhauttava tosiasia, että tämä äärettömän lahjakas näyttelijä on jäänyt pitkälti käyttämättä amerikkalaisessa elokuvassa.

Muutenkin elokuvassa näytellään hyvin. Parksin lisäksi esiin nousee varsinkin John Goodman, jolla on antaa tarvittava vastapaino aidan toisella puolen.

Loppujen lopuksi Red State on harvinaisen tiukka kuvaus aatteellisista ääriliikkeistä ja Yhdysvaltain hallituksen kyvyttömyydestä hallita niitä. Viime vuoden indie-ilmiöksi noussut Martha Marcy May Marlene jää paljon aneemisemmaksi teokseksi aiheen liepeiltä, vaikka siinäkin puolensa on. Nimi Red State on jäänyt suomentamatta, minkä tällä kertaa ymmärtää. Kielen mestarina Smith käyttää Yhdysvaltain poliittisessa jargonissa republikaanien hallitsemaa konservatiivista osavaltiota merkitsevää idiomia tarkoittamaan myös elokuvan ja sen tuottaneen yhteiskunnan verisyyttä ja ennen kaikkea paniikinomaista, ylikuumentunutta tilaa missä keskustelu kaikista pääaiheista Yhdysvalloissa tällä hetkellä velloo.

Kevin Smithin uralla Red State seuraa täsmällisesti nimettyä Cop Outia, ohjaajansa isointa epäonnistumista, jossa hän petti monia periaatteitaan. Cop Out saattoi kuitenkin varmistaa rahoituksen projektille, josta Smith puhui ensimmäisen kerran jo Clerks 2:n aikoihin. Red State on tekijänsä, rivosuisuudestaan huolimatta hartaan katolisen, henkilökohtaisin teos, jossa hän liikkuu vaivattomasti läpikotaisin tuntemassaan henkisessä maastossa.

torstai 8. marraskuuta 2012

MC 3/6: "Musiikki"-visa

"Musiikki elokuvassa" -aiheisen erikoisvisan ja 2 lippua sunnuntaiseen Kris Kristofferson -konserttiin voitti Savage Streets (24 pt.).

Ensi viikolla MonroeCup pitää taukoa ja isäntänä heiluvat Will Smithin pojat.

MONROECUPIN TILANNE

Los Carlos 6+5+3
Savage Streets 1+6+6
Peter Lorren silmät 5+3+4
Some Like It Not 4+1+5
Will Smithin pojat 3+2+0
Keuhkotautiset marsut 2+2+1
Michael Myersin uhrit 0+4+0
Franklin Pangborn 0+0+2
Ekaa kertaa Artturissa 0+0+1
Maagigolot 0+0+1
Suttulapullat 0+1+0
Paha-Ahab 0+1+0


Visa “Musiikki” 7.11. (max. 54 pt.)

Perus (20 pt.):

1. Minkä ikäinen Kris Kristofferson oli, kun hänet nähtiin Billy the Kidinä Sam Peckinpahin elokuvassa; kuka esitti Pat Garrettia; ja kuka elokuvan näyttelijöistä sävelsi siihen musiikin? (3 pt.)
- 36; James Coburn; Bob Dylan
2. Yhdistä muusikko ja häntä esittänyt näyttelijä: A) Dennis Quaid B) Kevin Spacey C) Gary Busey D) Keith Carradine E) Kurt Russell - 1) Buddy Holly 2) Elvis 3) Jerry Lee Lewis 4) Bobby Darin 5) Woody Guthrie (5 pt.)
- A/3, B/4, C/1, D/5, E/2
3. Mitkä soittimet liittyvät seuraavien näyttelijöiden esittämiin hahmoihin: A) Meryl Streep B) Emily Watson C) Geoffrey Rush D) Reese Witherspoon? (4 pt.)
- A) Viulu (Music of the Heart) B) Sello (Hillary and Jackie) C) Piano (Loisto) D) Autoharppu (Walk the Line)
4. Ken Russell teki 70-luvulla sarjan elämäkertaelokuvia maineikkaista klassisen musiikin säveltäjistä. Ketkä olivat nämä kolme Russell-käsittelyn saanutta neroa? (3 pt.)
- Pjotr Tsaikovski (Musiikin rakastajia), Gustav Mahler, Franz Liszt (Lisztomania)
5. Kuka oli Federico Fellinin legendaarinen hovisäveltäjä, ja mistä ei-Fellini-elokuvasta hänet palkittiin Oscarilla? (2 pt.)
- Nino Rota, Kummisetä
6. Ääninäytekysymys: Mistä elokuvasta, mikä yhtye soi kohtauksen taustalla ja mikä on kohtauksen tapahtumapaikka? (3 pt.)
- (500) Days of Summer, Doves, IKEA

A-duuri vai B-molli? (12 pt.)
Joukkueet vastaavat jompaan kumpaan: A=1 pt., B=2 pt.

7. A) Kuka esitti Tapio Rautavaaraa Kulkuri ja joutsenessa? B) Ketä Raimo Grönberg esitti samassa elokuvassa ?
- A) Tapio Liinoja B) Olavi Virtaa
8. A) Millä soittimella Samuli Edelmannin hahmo konsertoi elokuvassa Tie Pohjoiseen? B) Dudley Moore oli konserttitasoinen minkä soittimen mestari?
- A&B) Piano
9. A) Minkä bändin kappaleista kuultiin kosolti luokattomia cover-versioita elokuvassa i am sam? B) Kuka amerikkalainen näyttelijä-laulaja teki ensimmäiset menestyslevynsä yhdessä Jeffrey Allen Townes -nimisen herran kanssa?
- A) The Beatles B) Will Smith
10. A) Kuka sävelsi musiikin Men in Blackiin? B) Kuka sävelsi musiikin Ed Woodiin?
- A) Danny Elfman B) Howard Shore
11. A) Kuka esittää Bond-tunnarin Skyfallissa? B) Kuka Kris Kristoffersonin exä esittää Bond-tunnarin Octopussyssa?
- A) Adele B) Rita Coolidge

Musakierros (12 pt.):

12. Kuka näyttelijä laulaa? (1 pt.)
- JudyGarland
13. Tunnista näyttelijä. (1 pt.)
- Jack Lemmon
14. Kuka näyttelijä laulaa esikoislevyllään Seastories?
- Minnie Driver (1 pt.)
15. Kuka näyttelijä laulaa, missä elokuvassa hän on tänä vuonna esiintynyt Suomenkin valkokankailla? (2 pt.)
- The Hoff, Piraijat 3DD
16. Mistä elokuvasta? (1 pt.)
- Crank: High Voltage
17. Kuka näyttelijä laulaa? (1 pt.)
-
Ronn Moss
18. Kuka näyttelijä, mikä elokuva? (2 pt.)
- Meryl Streep/Postcards From the Edge
19. Kuka näyttelijä laulaa, ja mikä elokuva jäi hänen viimeisekseen hänen kuoltua kesken kuvausten? (2 pt.)
- Richard Harris; Gladiator
20. Kuka näyttelijä laulaa? (1 pt.)
- Hugh Laurie

Vihjeet (12 pt.):

21. Kuka elokuvasäveltäjä?
4 pt. Hän kuoli vuonna 2009, 84-vuotiaana, voitettuaan urallaan kolme Oscaria, aina samalle ohjaajalle. Elokuvia, joista hän EI voittanut Oscaria, mm. Ghost, Sunshine, The Sunchaser ja Sumuisten vuorten gorillat.
2 pt. Hänen ensimmäinen työnsä oli Georges Franjun legendaarinen lyhytdokumentti Hotel des Invalides v:lta -52. Tässä on pala musiikkia erääseen monista David Lean -elokuvista.
1 pt. Hänen pojastaan tuli supertähit 70- ja 80-luvuilla. Tässä näyte hänen hittimusiikistaan.
- Maurice Jarre (jos vastaa pelkästään Jarre, saa puolet vihjeen pisteistä)

22. Mikä elokuva?
4 pt. Se oli vuoden 1982 isoja hittejä. Musiikin sävelsi Jerry Goldsmith, ja lopputunnarin It’s a Long Road esitti Dan Hill.
2 pt. Pikkuroolissa Mitchinä nähdään David Caruso ja sheriffinä Brian Dennehy.
1 pt. David Morrellin romaanin pohjalta elokuvan ohjasi Ted Kotcheff ja pääosan teki Sylvester Stallone.
- Taistelija (First Blood)

23. Mikä musikaali?
4 pt. Se perustuu Christopher Isherwoodin romaaniin, jonka John van Druten sovitti vuonna 1951 menestysnäytelmäksi I Am a Camera. Sitten Joe Masteroff muokkasi aiheen musikaaliksi, jonka pohjalta Jay Presson Allen kirjoitti elokuvan käsiksen. Vuonna 1993 Sam Mendes kuvasi ohjaamansa näyttämöversion Britannian televisiolle, pääosissa Jane Horrocks ja Alan Cumming.
2 pt. Joel Grey voitti vuoden -72 sivuosa-Oscarin roolista, jossa hänellä ei ole lainkaan dialogia muiden näyttelijöiden kanssa ja yli 90 % roolista on laulettua. Miespääosanäyttelijä esiintyi myöhemmin Austin Powersin pomona.
1 pt. Musikaalin ja elokuvan laulut tekivät John Kander ja Fred Ebb, niistä isoimmaksi hitiksi osoittautui Money.
- Cabaret

keskiviikko 7. marraskuuta 2012

Kris Kristofferson, elämä ja teot


NASHVILLEN RHODES SCHOLAR -STIPENDIAATTI

Erno Paasilinnan kuluneen ja tässä yhä kuluneemmaksi tehdyn lausahduksen mukaan kirjailijaksi tullakseen on elettävä elämä, josta syntyy kirjailija. Tulevana sunnuntaina Tampere-talossa konsertoiva Kris Kristofferson joutui elämään elämän ennen kuin murtautui viimein läpi päälle kolmikymppisenä, mutta tehty pohjatyö on vastaavasti kantanut taiteilijaa alta pettämättä vanhuuteen asti. Mistä fiksut voivat ottaa oppia.

Teksasilaiseen sotilasperheeseen kesällä 1936 syntynyt Kristoffer Kristian Kristofferson tulee vankasta koti, uskonto, isänmaa -perinteestä, mutta punaniskaa hänestä ei saa tekemälläkään. Sen sijaan hän kuuluu Syvän Etelän suurten älykkökertojien henkisiin perillisiin. Kouluaikana hän kirjoitti jo kiitettyjä novelleja ja harrasti menestyksekkäästi nyrkkeilyä. Lopullinen vakuutus Kristoffersonin hengenlahjoista saatiin vuonna 1958, jolloin hän sai maailmankuulun Rhodes Scholar -stipendin ja lähti jatkamaan opintoja Oxfordiin.

Englannin reissu päätyi kuitenkin isän jalanjäljissä Yhdysvaltain armeijaan, jossa hän palveli viisi vuotta muun muassa helikopterilentäjänä. On selvää, että näin monien ovien ollessa avoinna, Rhodes Scholaria seuranneita vuosia leimasi oman suunnan etsintä. Epäilemättä Kristoffersonia tuupittiin moniinkin lupaaviin suuntiin, mutta loppujen lopuksi luomisvietti voitti ja palo muusikoksi osoittautui liian kuumaksi. Niinpä Oxfordin käynyt huippulahjakkuus löysi itsensä levytysstudion talonmiehen postilta.




Joskus, kaiken muun ollessa kohdillaan, on vain nöyrryttävä odottamaan oikeaa aikaa. Kris Kristofferson on 70-luvun ihminen. Kun hippivuosikymmen päättyi Beatlesin hajoamiseen, saivat Krisin kaltaiset jalat maassa -tyypit enemmän tilaa. Vuosien varrella oli portfolioon kertynyt niin paljon hyviä biisejä, että levyä oli Krisin kanssa jo pakko myöntyä tekemään. Ensimmäinen levy Kristofferson (1970) piti sisällään helmiä kuten Me and Bobby McGee, Help Me Make It Through The Night ja Sunday Mornin' Comin' Down, ja myi 32 000 kappaletta. Sitten Janis Joplin teki Me and Bobby McGeestä mestarillisen version, kuoli ja nousi esityksellään USA:n listaykköseksi, levy-yhtiö kuvasi Kristoffersoniin uuden kannen, nimesi sen uusiksi hitin mukaan, ja voilà, Me and Bobby McGee myi kultaa.

OIKEAAN AIKAAN OIKEASSA PAIKASSA

Se on edelleen Kristoffersonin uran tärkein levy ja kuuluu countryn klassikoihin. Paitsi, että biisit ovat hyviä, levy teki Kristoffersonista yhden ns. outlaw-countryn tärkeimmistä päänavaajista. Tämä tyylisuunta pyrki rock-vaikutteisiin nojaten etääntymään Nashvillen tehdasmaisesta, ylitunteellisesta, joka paikkaan steel-kitaraa tunkevasta tyylistä. Liekö Kristofferson ollut sitten liiankin älykäs leikkiin, sillä hän sai pian huomata, että saman polun tallaajista isoimmat levymyynnit ja lehtijutut nappasivat vähän lahjattomammat Willie Nelson ja Waylon Jennings.

Tässä vaiheessa astuu kuitenkin elokuva mukaan kuvioihin tapahtumien kasautuessa rysähtäen, toteuttaen vanhaa viisautta siitä, kuinka kun alkaa sataa, sataa kaatamalla.

Ensin Peter Bogdanovich antoi Krisille pienen roolin vuoden kehutuimpiin kuuluneessa Viimeisessä elokuvassa. Samaan aikaan Krisin toinen levy Silver Tongued Devil and I ilmestyi, ja trubaduuri sai Grammy-gaalassa huomata olevansa kolmesti ehdolla. Vuonna 1972 seurasi nimiosa Cisco Pikessa, ja sitten hän tapasi Sam Peckinpahin.

 

Se alkoi Pat Garrett ja Billy the Kidistä. Jokin hengenheimolaisuus on tuolloin löytynyt vaikeaksi, huumeriippuvaiseksi tiedetyn ohjaajan ja rajusti pulloa kallistelleen country-laulajan välille, sillä miehet palasivat puhaltamaan samaan hiileen kahdesti, ja päivänvalon näkivät Tuokaa minulle Alfredo Garcian pää (1974) ja rekkakuskielokuvien holtiton klassikko Convoy (1978). Ja jos Kristofferson kelpasi Peckinpahille, hän kelpasi taatusti Scorsesellekin: Alice ei asu enää täällä (1974). Näin täydellisestä tuntemattomuudesta oli ensilevynsä jälkeen neljässä vuodessa sukeutunut Peckinpahin ja Scorsesen ohjausten pääosanäyttelijä.

Mitä nämä elokuvan suurmiehet olivat sitten Kristoffersonissa löytäneet? Tuskin ainakaan virtuoosimaista metodinäyttelijää, joka laskettelee mennen tullen Shakespearen silosäkeitä: Kris on ennen kaikkea laulaja ja tarinankertoja. Elokuvanäyttelijänä Scorsese ja Peckinpah saivat Kristoffersonissa käyttöönsä älykkään ja tunnontarkan yhteistyökumppanin, jossa oli kypsää luontaisen esiintyjän karismaa ja väkevä tujaus silkkaa americanaa. Lopputulemana: hän oli valkokankaalla uskottava. Osasi hän ottaa itsestään irti tähden elkeitäkin, muuten ei voi selittää roolia Barbra Streisandin vastanäyttelijänä läpimädässä uudelleenfilmatisoinnissa A Star Is Born (1976). Vuonna 1973 hän avioitui kaksi päivää ensimmäisen avioeronsa jälkeen laulajatar Rita Coolidgen kanssa, joka muistetaan elokuvapiireissä ennen kaikkea Bond-leffa Octopussyn tunnarin All Time High esittäjänä. Supertähteä Krisistä ei silti koskaan tullut, mihin syynä oli luultavasti tietoisuus omista rajoista ja pohjimmiltaan itseä korostamaton mielenlaatu. 70-luku oli silti ilman muuta Kristoffersonin vuosikymmen - mutta valkokankailla paras oli vielä kaukana tulevaisuudessa.

 

TAIVAAN PORTEILTA ELÄMÄN SYLIIN

1980-luku alkoi katastrofilla, johon Kristofferson oli syytön. Kukaan ei arvannut, että upean Kauriinmetsästäjien jälkeen Michael Ciminolta karkaisi homma hallusta niin pahasti kuin Heaven's Gaten kanssa kävi. Tänä päivänäkin eri puolueet kiistelevät rajusti Ciminon magnum opuksen eri versioiden taiteellisesta arvosta, mutta ilmestyessään tuomio oli yksimielinen eikä kukaan mennyt katsomaan järjettömästi maksanutta anti-westerniä. Heti perään seurasi toinen floppi laatuohjaajan palveluksessa, kun Alan J. Pakulan Suhteita osoittautui pettymykseksi; Kristofferson havaitsi olevansa näiden kahden elokuvan ansiosta ehdolla Razzielle.

Näihin kahteen epäonnistumiseen sammui oikeastaan Kristoffersonin into valloittaa valkokankaat. Hänhän oli kuitenkin ensisijaisesti muusikko, jolla oli tukeva jalansija sydän-Amerikan country-mailla. Tämän perustotuuden pariin hän palasi muodostamalla Johnny Cashin, Willie Nelsonin ja Waylon Jenningsin kanssa superyhtyeen The Highwaymen, joka teki koko 80-luvun jälkipuoliskon ajan selvää jälkeä vähän muuallakin kuin country-areenoilla. Vuosikymmenen elokuvista merkillepantavinkin, Alan Rudolphin Songwriter, oli kertomus musiikkibisneksestä, vastanäyttelijänä Willie Nelson. Krisin elokuvaan kirjoittamat laulut huomioitiin Oscar-ehdokkuuden muodossa.

Näyttelijänä Kris on ollut kiinnostavimmillaan vasta uransa viimeisessä vaiheessa vaihdettuaan pääosat pienempiin luonnerooleihin, joita hän on tehnyt tiheässä tahdissa näihin päiviin asti ilmeisesti turhia nirsoilematta. Hyviäkin leffoja on sattunut vastaan nippu. Ehdottomat kohokohdat osuivat 90-luvun lopulle kahden loistavan isähahmon muodossa. John Saylesin Lone Star (1996) on absoluuttinen mestariteos, täydellisesti haltuun otettu tilannekuva yhteiskunnallisesta ja sosiaalisesta korruptiosta tulenaralla USA:n ja Meksikon raja-alueella. Kristofferson on unohtumaton parkkiintuneena vanhan koulukunnan sheriffinä, jonka varjossa Chris Cooperin esittämä poika koittaa löytää omat ratkaisunsa. James Ivoryn miellyttävä Elämän sylissä (A Soldier's Daughter Never Cries, 1998) on asteen kevyempää matskua, mutta Kristofferson varastaa jokaisen kohtauksensa. Oma lukunsa on Whistlerin rooli Blade-trilogiassa.

Kris Kristofferson ei päälle seitsemänkymppisenä varsinaisesti lepää laakereillaan. Kolme vuotta sitten ilmestynyt albumi Closer to the Bone sai loistoarvostelut ja näinä päivinä ilmestyy uusi levy Feeling Mortal, joka on jo kerännyt ylistyksiä. Elokuvarooleja on tänä vuonna tullut ulos jo kolme ja seuraavan vuoden aikana on tulossa neljä lisää.

Tämäniltaisessa Monroen leffavisassa Ravintola Artturissa erikoispalkintona voittajajoukkueelle kaksi lippua Krisin sunnuntaiseen konserttiin Tampere-talossa.