tiistai 25. marraskuuta 2014

Lauri Timosesta Filmihullun uusi päätoimittaja

Filmihullun lehdistötiedote tältä päivämäärältä:

FILMIHULLU-LEHDEN UUSI PÄÄTOIMITTAJA ON VALITTU
Lehdistötiedote
Vapaa julkaistavaksi 25.11.2014

Filmihullu-lehden uutena vastaavana päätoimittajana aloittaa 1.1.2015 Lauri Timonen.

Timonen (s. 1980) on vapaa toimittaja, kirjailija, ohjaaja, käsikirjoittaja, Filmihullu-lehden vakioesseisti vuodesta 2000 lähtien ja elokuvakerho Arkadinin perustajajäsen. Timonen on julkaissut teokset Aki Kaurismäen elokuvat (2006), Lähikuvassa Matti Pellonpää (2009) ja Matti Ijäksen elokuvat (2013), työskennellyt pitkään Peter von Baghin assistenttina, Filmihullun toimitussihteerinä, Sodankylän elokuvajuhlien festivaalikatalogin päätoimittajana ja avustanut mm. Cahiers du Cinémaa, Hiidenkiveä, Helsingin Sanomia ja Satakunnan Kansaa. Timosen esikoislyhytelokuva Jeanne d’Arc valmistui 2009.

Vuoden 2014 loppuun asti vastaavana päätoimittajana toimii Sakari Toiviainen. Vuoden viimeinen, ennen joulua ilmestyvä lehti on Peter von Baghin muistonumero.

--------------------------------------------------------------------

Elokuvakerho Monroe onnittelee Lauria ja toivottaa tälle mitä parhainta menestystä Peter von Baghin (in memoriam) seuraajana Pohjoismaiden perinteikkäimmän - ja ylivoimaisesti tasokkaimman - elokuvalehden johdossa.

torstai 20. marraskuuta 2014

Äärimmäinen Catch-22: Mike Nichols on kuollut

Mike Nicholsilla oli yksi hienostuneimmista vaistoista ironian suhteen mitä Hollywood tai moderni cinema tunsi. Siksi on ironista, että hänen filmatisointinsa Joseph Hellerin ironisesta mestariromaanista ei, muodollisesta pätevyydestään huolimatta, kuulu Nicholsin terävimpiin töihin. Mitä sen väliä, hän teki Miehuuskokeen. Nichols teki myös Operaatio Alfan, mutta silläkään ei ole väliä: hän teki Miehuuskokeen.

Miehuuskoe (1967), Nicholsin toinen työ elokuvaohjaajana, on edelleen täydellisimpiä zeitgeist-hahmotuksia mitä valkokankaalla on nähty. Se on hauska ja viihdyttävä, mutta myös runollinen ja taidetta. Se on aito, rehellinen ja selvänäköinen kuvaus kahdesta sukupolvesta ajan murroslinjalla. Nicholsin esikoinen, Edvard Albeen näytelmän elokuvatulkinta Kuka pelkää Virginia Woolfia (1966), on sekin kerrassaan erinomainen, mutta seuraajaansa verrattuna turvallinen kykyjen koetusalusta. Tämä kaksikko käynnisti arvokkaan elokuvauran - mutta voidaan täydellä syyllä kysyä, eikö Natsi-Saksassa vuonna 1931 syntyneen Michael Igor Peschkowskyn poismeno olisi ollut etusivun otsikko, vaikka hän ei olisi eläissään tehnyt ensimmäistäkään elokuvaa?

Ottaen huomioon, että Nichols oli menehtyessään 83-vuotias, hänen 18 ohjauksen mittainen elokuvauransa tuntuu suppeahkolta; 14 vuotta nuoremmalla Steven Spielbergillä on tilillään jo liki kolmekymmentä pitkää elokuvaa. Vaikka Nichols klassikkojensa ja hittiensä ansiosta tunnetaan ennen kaikkea elokuvaohjaajana, hän lienee vielä tärkeämpi yhdysvaltalaisen teatterin uudistajana ja modernisoijana. Paljain jaloin puistossa, The Odd Couple, The Little Foxes ja Streamers muiden muassa aloittivat Nicholsin visioimina Broadway-näytöksinä ennen siirtymistään valkokankaille. Teatteri opetti Nicholsia ohjaamaan näyttelijöitä, joiden joukossa Nicholsin arvostus oli kirjaimellisesti vailla vertaa. Televisioon Nichols suoritti vain kaksi sukellusta, mutta tuloksina oli kummallakin kerralla klassikko: Angels in America (2003) ja Henki (The Wit, 2001). Ensin mainittu on viime vuosikymmenen suuria tv-tapauksia, Tony Kushnerin magnum opuksen virtuoosimainen tulkinta; jälkimmäinen on paljon pienimuotoisempi, Emma Thompsonin kanssa loihdittu pieni ihme Margaret Edsonin näytelmätekstin pohjalta - allekirjoittaneen ehdotus kaikkien aikojen hienoimmaksi tv-elokuvaksi kaikessa ulkoisessa askeettisuudessaan.

Hollywoodissa - ja nimenomaan Hollywoodissa - Nichols loi uran, josta puuttuvat täydet rimanalitukset ja Miehuuskokeen jälkeen ehkä myös täydelliset onnistumiset, ellei sellaiseksi lasketa kieltämättä loistokasta Silkwoodia (1983), josta löytyy mm. edelleen Meryl Streepin hienoin suoritus. Nichols oli aina älykkään katsojan puolella, joskus tietynlaiseen rutiiniin ja ilmeisyyteen asti. Mutta sivistynyt elokuvan ystävä ei koskaan voi mennä harhaan Nicholsin valitessaan. Joutsenlauluksi jäänyt Charlie Wilsonin sota (2007) osoittaa tekijän säilyttäneen terävyytensä. Sitä paitsi siinä on jo aikaisemmin tänä vuonna menetetty Philip Seymour Hoffman aivan suurimmillaan. Aika moni näyttelijä oli Nicholsin seistessä kameran takana.

keskiviikko 19. marraskuuta 2014

Ars Fennica -voittaja Elokuvakerho Monroen mielenterveysviikon erikoisnäytöksenä huomenna!



Torstaina 20.11. kello 18.00 Kumppanuustalo Artteli (Salhojankatu 42) puristaa kättä Elokuvakerho Monroen kanssa mielenterveysviikon leffaerikoisen merkeissä. Ilmaisen illan aikana nähdään kaksi teemaa peilaavaa elokuvaa: Timo Haapaniemen puhuttava Epilog ja pääelokuvana Tellervo ja Oliver Kochta-Kalleisen People in White. Elokuvien yhteiskesto on vajaa puolitoista tuntia - Haapaniemi on paikalla alustamassa ja osallistumassa kokemusasiantuntijoiden kanssa vapaaseen keskusteluun näytöksen jälkeen.

Maamme on kuuluisa siitä, että mielenterveysongelmat koskettavat joko suoraan tai epäsuorasti käytännössä kaikkia suomalaisia. Elokuvakerhon näkökulmasta meneillään oleva vuoden pimein aika kaipaa mitä suurimmassa määrin valkokangasvaloa. Ohjelman kaksi elokuvaa eivät suinkaan ole synkistelyä aiheen tiimoilta, vaan päinvastoin avaavat kiinnostavia näkökulmia voimauttavalla tavalla.

Suomenruotsalaisen Timo Haapaniemen omia kokemuksia käsittelevä Epilog innoitti aikoinaan lyhyydestään huolimatta omaan blogipostaukseensa. Selkeästi analysoitu ja rakennettu lyhytdokumentti rakentaa dialogin ohjaajan oman menneisyyden ja siihen elimellisesti kuuluvan, sulkemisuhan alle joutuneen Tammiharjun sairaalan välille. Se muodostaa täydellisen parin Kochta-Kalleisten teokselle.

Tämän vuoden Ars Fennica -palkinnon voittanut suomalais-saksalainen taiteilijapariskunta valmisti kokeellisen videotaiteen ja dokumenttielokuvan rajamaastoon sijoittuvan, jännittävän ja jännitteisen People in Whiten Hollannissa. Taitavasti kuvattu ja leikattu elokuva koostuu entisten mielenterveyspotilaiden keskusteluringissä toisilleen jakamista tarinoista. Loistavasti dramatisoituihin episodeihin tuo ylimääräisen tason Kochta-Kalleisten neronleimaus sujauttaa ensembleen in cognito ammattinäyttelijöitä. Katsojalla on täysi työ arvuutella, ketkä joukkiosta ovat näyttelijöitä ja ketkä omia itsejään.

Tämä on kuitenkin toissijaista itse prosessin rinnalla. Episodeissa tapahtumat läpi käyneet potilaat näyttelevät heitä hoitaneiden lääkärien roolit. Potilaan paikan saattaa vastaavasti ottaa toinen potilas tai näyttelijä: jälkimmäisten tunnot saattavat purkautua heti otoksen jälkeen. Metodi avaa mielenterveydenhoidon lähihistoriaa ja käytäntöjä ainutlaatuisella ja vapauttavalla tavalla. Tarinat ovat usein raadollisia, joskus lempeitä, mutta elokuvan omaperäinen lähestymistapa asettaa ne kontekstiin, jossa kuka tahansa voi käsitellä niitä. Elokuva suorastaan synnyttää tarpeen keskustella.

Tervetuloa!

Näytöksen järjestävät yhteistyössä Elokuvakerho Monroe ja Muotialan asuin- ja toimintakeskus: Puiston kansalaistoiminta. Molemmat elokuvat on tekstitetty suomeksi. Vapaa pääsy.


Visa 12.11.: Encounters with Killerzombie Dobermans

MONROEN LEFFAVISA 12.11. (Cup-pisteet suluissa)

1. Savage Streets 22 pt. (6)
2. Iguanas from Outer Space 19 pt. (5)
3. Team Bäbbän 11 pt. (4)
4. Peter Lorren silmät 10 pt. (3)



Encounters with Killerzombie Dobermans (max 36 pt.)

I Erikoismusaosio (5 pt.)
Tunnista bändi. Kaikki ovat saaneet nimensä elokuvan tai näyttelijän mukaan.

1. https://www.youtube.com/watch?v=Xj8dK4sRxnA
2. https://www.youtube.com/watch?v=GcuhhTVV22U
3. https://www.youtube.com/watch?v=gc0och2Q_zg
4. https://www.youtube.com/watch?v=1lagOxryyDI
5. https://www.youtube.com/watch?v=cno9U9md0Xc

II A vai B? (10 pt.)
Joukkueet vastaavat jompaan kumpaan kohtaan: A=1 pt., B=2 pt.

6. A) Millä nimityksellä puhutaan italialaisesta kauhu- ja goregenrestä? B) Mitä tuo nimitys tarkoittaa suomeksi?
7. A) Kuka “kaupunkilainen” esitti Judge Dreddiä vuoden 2012 filmatisoinnissa? B) Minkä maalainen elokuva on X From Outer Space?
8. A) Kuka filmatisoi 60-luvulla mm. Poe-tarinat Korppi ja Punaisen surman naamio? B) Mikä oli John McNaughtonin läpimurto-ohjaus?
9. A) Kenen esikoisohjaus on viime vuonna valmistunut Man of Tai Chi? B) Mistä elokuvasta ja sen jatko-osasta tunnetaan nouseva brittiohjaaja Gareth Evans?
10. A) Kenen ohjaus on 13 Assassins (2010)? B) Kuka tuottajalegenda toteutti klassikon I Walked With A Zombie?

III Normikierros (13 pt.)

11. Missä elokuvasarjassa päähenkilö kohtaa tappajazombidobermaneja, ja kuka esittää pääosaa? (2 pt.)
12. Kuka ohjasi alkuperäisen Piraijan, kuka sen jatko-osan ja kuka alkuperäisen Piraijan remaken? (3 pt.)
13. Kuka esitti miespääosaa Sharknadossa ja missä tv-sarjassa hän teki läpimurtonsa? (2 pt.)
14. Kuka yhdistää elokuvia Predator, Long Kiss Good Night ja Iron Man 3 - jokaisessa eri tehtävässä? (1 pt.)
15. Mikä on nimeltään kulttielokuva Manos: The Hands of Faten legendaarinen käskyläinen? (1 pt.)
16. Vihjekysymys: Mikä elokuva? (4 pt.)
4 pt. Italiassa “giallo” tarkoittaa mitä tahansa trilleriä. Tämä James M. Cainin romaanisovitus pitää paikkaa ensimmäisenä giallo-elokuvana, noin 20 vuotta genren kukoistuskautta ennen valmistuneena.
2 pt. Sitä pidetään samalla ensimmäisenä neorealistisen suuntauksen edustajana. 40 vuotta myöhemmin se filmattiin uusiksi Bob Rafelsonin toimesta.
1 pt. Ohjaaja oli Luchino Visconti vuonna 1943, Mussolinin vielä hallitessa ohjaajan kotimaata.

IV kierros: Äänikierros (8 pt.)

17. Mikä roskaelokuva ja kuka Oscar-luokan ohjaaja on äänessä? (2 pt., https://www.youtube.com/watch?v=ATh8mauI2SM , 4.45-5.55)
18. Mikä elokuva? (1 pt., https://www.youtube.com/watch?v=k_G8K3JaHU8 0.24-1.27)
19. Elokuva ja ohjaaja? (2 pt., https://www.youtube.com/watch?v=kbHKdn0XScg 1.37-3.00)
20. Elokuva? (1 pt., https://www.youtube.com/watch?v=33g8tdUAU4w 0-1-10)
21. Mikä elokuva, kuka pääosassa? (2 pt., https://www.youtube.com/watch?v=C3tvy6q2VmM 0.53-1.59)

VASTAUKSET:

1. John Wayne Shot Me
2. French Films
3. The Damned (ei vältsiin ole ottanut nimeään Viscontin leffasta, mutta kumminkin)
4. Eppu Normaali (Mel Brooksin Young Frankensteinin vuorosanan mukaan)
5. The Misfits (John Hustonin Sopeutumattomat)

6. A) Giallo B) Keltaista
7. A) Karl Urban B) Japanilainen
8. A) Roger Corman B) Henry Lee Lucas: Portrait of a Serial Killer
9. A) Keanu Reevesin B) The Raid(: Redemption)
10. A) Takashi Miike B) Val Lewton

11. Resident Evil; Milla Jovovich
12. Joe Dante, James Cameron, Alexandre Aja
13. Ian Ziering, Beverly Hills 90210
14. Shane Black
15. Torgo
16. Riivaajat/Ossessione (Postimies soittaa aina kahdesti ei käy)

17. Voyage to the Planet of Prehistoric Women, Peter Bogdanovich
18. Starship Troopers
19. Christine, John Carpenter
20. Shogun Assassin
21. Hercules in New York, Arnold Schwarzenegger

Visa 5.11.: So 90’s

Monroen leffavisa 5.11.
1. Kongon Kingit 30 pt.
2. Savage Streets 27 pt.
2. Teinimutantti Iguaanit 27 pt.
4. Peter Lorren Silmät 26 pt.
5. Zomba di Bom Bom Bom 21 pt.
6. Takapakka 11 pt.

Monroe Cup (1/syksy/2014)
Samalla saatiin myös syksym ensimmäinen Monroe Cup päätökseen. Onnea Iguaaneille!

I. Iguaanit ([1]+5+6+6+5+5+5) = 32 pt.
II. Kongon Kingit ([3]+3+5+4+4+6+6) = 28 pt.
III. Peter Lorren Silmät (5+4+[2]+5+3+4+3) = 24 pt.
IV. Savage Streets (4+3+4+3+[0]+3+5) = 22 pt.
V. Zomba di Bom Bom Bom 21 pt. (6+[0]+3+0+6+2) = 17 pt.


So 90's

I kierros: Perustrivia (11 pt.)

1. Vuoden 1994 Parhaan elokuvan Oscarista olivat ehdolla The Shawshank Redemption, Neljät häät ja yhdet hautajaiset, Quiz Show, Pulp Fiction - mikä oli viides ehdokas? (1 pt.)
2. Mitkä kaksi elokuvaa Steven Spielberg ohjasi vuonna 1993? (2 pt.)
3. Mitä sydämensä särkenyt poliisi syö 30 purkillista Chungking Expressissä? (1 pt.)
4. John Grishamista tuli yksi vuosikymmenen filmatuimmista kirjailijoista. Mikä oli ensimmäinen Grisham-filmatisointi (2 pt.) ja mainitse kaksi muuta Grisham-elokuvaa 90-luvulta. (4 pt.)
5. Musaa: minkä elokuvan vähiten tunnettu biisi tässä soi; kuka esittää ja kuka ohjasi? (3 pt.)

II kierros: A/B (10 pt.)

6. A) Mikä oli Danny Boylen esikoisohjaus? B) Punaisen lokakuun metsästyksen alussa Sean Connery tappaa rottamaisen KGB-nilviäisen. Hahmon nimi ja ulkonäkö muistuttavat erästä tosi henkilöä: mikä on hahmon nimi?
7. A) Kenen läpimurto-ohjaus oli Onnen maa (1993) B) Kenen ainoa pitkä ohjaus oli Iskelmäprinssi (1991)?
8. A) Mikä oli Robert Rodriguezin esikoinen ja läpimurto? B) Mikä oli 90-luvun 1. Bond-leffa?
9. A) Kuka näyttelee alkuperäistä Scaria Leijonakuninkaassa? B) Kuka näyttelee hahmoa suomeksi?
10. A) Kenen ysäriohjauksia ovat Ja elämä jatkuu ja Kirsikan maku? B) Mikä oli Kieslowskin viimeinen elokuva?

III kierros: Ääninäytteet (8 pt.)

11. Mikä elokuva? http://www.youtube.com/watch?v=MQhBfRDd6GM (0:00-0:45)
12. Mikä elokuva? Kuka edesmennyt näyttelijä? http://www.youtube.com/watch?v=4mU1uFeywD8 (1:40-2:40)
13. Mikä elokuva? Kenen ohjaus? http://www.youtube.com/watch?v=tpQqH4H_SUQ (1:17-2:36)
14. Mikä elokuva? http://www.youtube.com/watch?v=Yx70THjsTvU (1:24-2:08)
15. Mikä elokuva? Kuka edesmennyt näyttelijä? http://www.youtube.com/watch?v=Wkt2CObz7tQ
(0:00-0:27)

IV kierros: Vihjeet (12 pt.)

16. Mikä vuosi?
4 pt. Krzysztof Kieslowski kuolee. For Ever Mozart ilmestyy. Mike Leigh’n Salaisuuksia ja valheita voittaa kultaisen Palmun.
2 pt. Breaking the Waves ilmestyy. Abigail Breslin syntyy. Gene Kelly kuolee.
1 pt. Marcello Mastroianni ja Jack Nance kuolevat. Fargo, Kaikki sanovat I Love you ja Kauas pilvet karkaavat ilmestyvät.

17. Mikä vuosi?
4 pt. Hilary Swank voittaa 1. Oscarinsa. Human Traffic, Rosetta, Inhimillisyys ja Audition ilmestyvät.
2 pt. Stanley Kubrick kuolee.
1 pt. Magnolia, Eyes Wide Shut, Being John Malkovich, Kaikki äidistäni, The Straight Story, Fight Club, Matrix, Kolme kuningasta ja Go ilmestyvät. Yksikään mainituista ei saa parhaan elokuvan Oscar-ehdokkuutta. Lasse Hallströmin Oman elämänsä sankari saa.

18. Mikä elokuva vuodelta 1998?
4 pt. Ohjaaja-käsikirjoittajansa toinen työ. REM tekee siihen tunnusbiisin. Dylan Baker tekee psykologina tunnetuimman valkokangasroolinsa. Elokuvasta tulee hitti Suomessa, missä se pyörii teattereissa yli vuoden.
2 pt. Päättyy vuorosanaan “I came!” Ensembleen kuuluvat mm. Jon Lovitz, Camryn Mannheim ja Lara Flynn Boyle, joka manaa sitä, ettei häntä hyväksikäytetty lapsena.
1 pt. Todd Solondz ohjaa. Philip Seymour Hoffman huohottaa puhelimeen.

VASTAUKSET

1. kierros

1. Forrest Gump
2. Schindlerin lista, Jurassic Park
3. (Säilyke)ananasta
4. Firma (1993); Pelikaanimuistio, Sateentekijä, Kuka pelkää mustaa miestä?, On aika tappaa, Päämies, Tuomio
5. Jackie Brown, Foxy Brown, Quentin Tarantino

2. kierros

6. A) Shallow Grave B) (Ivan) Putin
7. A) Markku Pölönen B) Juha Tapaninen
8. A) El mariachi B) GoldenEye
9. A) Jeremy Irons B) Jukka-Pekka Palo
10. A) Abbas Kiarostami B) Kolme väriä: Punainen

3. kierros

11. Mafiaveljet (Goodfellas, 1990)
12. Matkalla Idahoon (My Own Private Idaho, 1991), River Phoenix
13. Tiskirotat (Clerks, 1994), Kevin Smith
14. Clueless (1995)
15. Onni (Happiness, 1998), Philip Seymour Hoffman

4. kierros

16. 1996
17. 1999
18. Onni (Happiness)

torstai 6. marraskuuta 2014

Visa 29.10.: Vinokino-extra

Monroen leffavisa 29.10. (Cup-pisteet suluissa)

1. Kongon Kingit 25 pt. (3+3+5+4+4+6)
2. Pink Iguanas 22 pt. (1+5+6+6+5+5)
3. Peter Lorren Silmät 17 pt. (5+4+2+5+3+4)
4. Savage Streets 10 pt (4+3+4+3+0+3)
5. Pauli & Maria 7 pt (2)

29.10. Monroen elokuvavisa (max. 47 pt)

1 kierros Perustrivia (7 pt.)

1. My Life With Liberace ei saanut yhtään Oscar-ehdokkuutta, miksi? (1 pt)
2. Draamakomedia Love Is Strange sai USA:ssa yllättäen R-luokituksen. Ketkä esiintyvät elokuvan lempeänä avioparina? (2 pt.)
3. Missä elokuvassa Minttu Mustakallion Satu sekoittaa pikaluistelija Anteron ja psykologi Venlan liittoa? (1pt)
4. Minkä toisen queer-elokuvan "Saint Laurent" päihitti tullessaan valituksi ranskan Oscar-ehdokkaaksi? (1pt.)
5. Ketä ohjaaja Ang Lee unohti kiittää voittaessaan Oscarin Brokeback Mountain elokuvasta? (2 pt.)

2 kierros A/B (10 pt.)
Joukkueet vastaavat jompaan kumpaan kohtaan: A=1 pt., B=2 pt.

6. A)Kuka pöyhkeä tukkainen Disney pahatar sai inspiraationsa Divine nimiseltä Drag Queenilta? 

B) Missä lasten animaatiossa esiintyi ensimmäinen avoimesti homoseksuaali hahmo? 
7. A) Kuka Jussi-palkittu naisohjaaja lupautui tänä vuonna Vinokinon suojelijaksi? (1 pt.)
B) Vinokino järjestettiin ensimmäisen kerran vuonna 1992. Mitä nimeä festivaali tuolloin kantoi? (2 pt.) 
8. A) Kuka esittää Touko Laaksosta tulevassa Tom of Finland elokuvassa? (1 pt.)
B) Minkä niminen palkinto jaetaan Cannesin festivaaleilla parhaalle seksuaalivähemmistöjä kuvaavalle elokuvalle (2 pt.) 
9. A) Kuka näytteli Patrick "Kitten" Bradenia Aamiainen Plutolla elokuvassa?
B) Kuka näytteli Hedwig and the Angry Inch elokuvassa Hedwigiä?
10. A) Missä elokuvassa Judi Dench rakastuu Cate Blanchettin näyttelemään opettajaan?
B) Kuka näyttelee naisopettajaa johon Shirley MacLaine rakastuu Huhu / the children’s hour elokuvassa vuodelta 1961?


3 kierros Äänet (12 pt.)

11. Mikä elokuva? Nimeä kaksi näyttelijää. (3 pt.)
https://www.youtube.com/watch?v=Lm93TAEgwdc#t=60  (1:00–1:52) 
12. Mikä elokuva? Nimeä kolme näyttelijää. (4 pt.)
13. Minkä elokuvan traileri? Kuinka monta Jussia tämä elokuva kahmi? (2pt)
14. Nimeä tämän uutuusleffan pääosissa nähtävät Saturday Night Live-veteraanit. (2 pt)
15. Mikä elokuva? Dialogin toinen osapuoli on opetuskasetti. (1 pt.)

4 kierros Vihjeet (12 pt.)

16. Kuka näyttelijä?
4 pt. Hän syntyi Kanadassa vuonna 1987 ja esitti Boltie nimistä supersankaria James Gunnin
ohjaamana vuonna 2010.
2 pt. Hän uusi tunnetuimman supersankariroolinsa X-Men: Days of Future Past elokuvassa.
1 pt. Hän duetoi Michael Ceran kanssa Juno elokuvassa

17. Kuka kanadalainen ohjaaja/näyttelijä?
4 pt. Hän on antanut ranskankielisen äänen Ron Weasleylle, Jacob Blackille ja
Peeta Mellarkille.
2 pt. Hän toimi toiseksi uusimman elokuvansa “Tom at the Farmin” ohjaajana,
käsikirjoittajana, tuottajana, näyttelijänä, leikkaajana, puvustajana ja tekstittäjänä.
1 pt. Hän väritti Heartbeats / Kangastuksia elokuvaansa Wong Kar-Wain tyyliin.
                 
18. Mikä kiinalainen elokuva vuodelta 1993?
4 pt. Se sijoittuu Pekingin Oopperaan
2 pt. Jackie Chan kieltäytyi pääroolista koska pelkäsi elokuvan homoteeman
vahingoittavan imagoaan.
1 pt.  Se jakoi Cannesin filmijuhlien Kultaisen palmun Jane Campionin Pianon kanssa.

VASTAUKSET:

1. Se oli HBO:n tv-tuotanto 

2. John Lithgow ja Alfred Molina 
3. Lapsia ja aikuisia - Kuinka niitä tehdään?
4. Adelen elämä: osat 1 ja 2 / Blue is the Warmest Color / La Vie d'Adèle – Chapitres 1 & 2)
5. Elokuvan päänäyttelijöitä Heath Ledger ja Jake Gyllenhaal (ei kiittänyt näyttelijöitä)

6. A) Arielin Ursula
    B) ParaNormanissa
7. A) Pirjo Honkasalo
    B) Pervoplanet
8. A) Olli Rahkonen
    B) Queer Palm
9. A) Cillian Murphy
    B) John Cameron Mitchell
10. A) Notes on a Scandal/Paljastavat merkinnät
    B) Audrey Hepburn

11. James Bond Skyfall. Daniel Craig ja Javier Bardem
12. The Kids Are All Right, Julianne Moore, Annette Bening, Josh Hutcherson
13. Kerron sinulle kaiken. 2 Jussia. (Paras naispääosa : Leea Klemola, paras käsikirjoitus: Simo Halinen)
14. Bill Hader ja Kristen Wiig
15. Ollako vai eikö olla? (In & Out)

16. Ellen Page
17. Xavier Dolan
18. Jäähyväiset jalkavaimolle / Farewell My Concubine / Ba wang bie ji

KUVAKIERROKSEN VASTAUKSET

1. Heavenly Creatures / taivaalliset olennot
2. Loving Annabelle
3. Kissing Jessica Stein
4. Romeos
5. Bad Education / Huono kasvatus / La mala educación
6. I love you Phillip Morris



Tähtien välistä - Interstellar



Mennä katsomaan elokuvaa haluten inhota sitä on huonoin mahdollinen lähtökohta, mutta sillä on se yksi hyvä puoli, että jos lopputulos ylittää odotukset, elokuva tuntuu erityisen hyvältä. Christopher Nolanin Interstellar ei ole tällainen elokuva, joten se oletettavasti tuntui minusta huonommalta kuin olikaan. Ja tällä huomautuksella tämän arvion punnittu objektiivisuus lentää ikkunasta, mutta onpahan molempia FilmiLiekin lukijoita varoitettu.

Interstellar (eli Tähtienvälinen, mikä minun korvaani kuulostaa oikein hyvältä, etenkin kun kyse on elokuvasta, joka on kuormattu täyteen Hollywood-tähtiä) on kertomus tulevaisuuden Maa-planeetasta, jonka luonnonvarat ihminen on saanut kulutettua loppuun. NASA on salassa rakentanut viimeistä oljenkortta, madonreikiä hyödyntävää tutkimusretkeä uuden kotiplaneetan löytämiseksi. Mystisten ilmiöiden viitoittamana tarinan farmaripäähenkilö löytää NASAn päämajan; entisenä astronauttina hänet kiinnitetään lennon kapteeniksi. Tämän lennon tarkoituksena on löytää ensimmäinen tutkimusretkikunta ja vahvistaa heidän lähettämänsä data.

Minä jotenkin vihasin tätä elokuvaa. Tässä tuntemuksessa ei ole takana mitään rationaalista. Tarkemmin ajatellen ja sanoen, en vihaa itse elokuvaa, vaan ajatusta, lähtökohtia ja asennetta sen takana. Interstellar on rakennettu tekijänsä magnum opukseksi ja mestariteokseksi. Sellaisena, jos se olisi vain hyvä, se olisi iso pettymys. Mutta vaikka Interstellarissa on paljon hyvää, se on kokonaisuutena korkeintaan keskinkertainen teos. Interstellar saapuu ensi-iltaan mahtavan hypen aallonharjalla eikä se lunasta paikkaansa vuoden isoimpana tapauksena. Koska Interstellar on tarkoitettu suurteokseksi, se on tärkeilevä, mahtipontinen ja itseään täynnä. Se on jopa Christopher Nolanin työksi harvinaisen huumorintajuton. Tämä on sääli nimenomaan sen takia, että Christopherilla ja hänen käsikirjoittajaveljellään Jonathanilla on niin suuret resurssit tuottaa poikkeuksellista elokuvaa. Interstellarin älykkyyttä ja oveluutta ei käy kiistäminen, ja monille se riittää.



Mutta Interstellarin ei pitäisi aiheensa puolesta olla vain älykäs, sen pitäisi olla sydämeen käyvä. Sen pitäisi puhutella tämän ajan ihmisiä käsittelemällä kouriintuntuvasti hyvin mahdollisia tulevaisuuden ongelmia. Tämä tunne jää Nolaneilta saavuttamatta eikä tämä ole ensimmäinen kerta. He ovat jälleen kerran pakanneet tarinansa liian täyteen toiminnan äkkikäänteitä ja isoja ideoita, jotta ihmiskuvaukselle jäisi aikaa, vaikka Interstellar on silti liian pitkä. Interstellar on niitä elokuvia, jotka alkavat tuntua huonommilta, mitä enemmän niitä pohtii. Sitä huomaa vasta jälkeenpäin, että ihmiskuntaa edustavat taas kerran amerikkalaiset ja vain amerikkalaiset - Michael Caine on ainoa poikkeus, mutta ei läpikotaisen tuttuudensa takia tunnu sellaiselta. Nolanit yrittävät hyvin tietoisesti luoda tarinalleen inhimillistä kosketuspintaa rakentamalla päähenkilön ja hänen nuorimman lapsensa välille kitkaa, mutta tässä elokuva sortuu kliseisimmilleen. Tarinankutojina Nolanit ovat neropatteja, mutta ihmissuhteiden käsittelijöinä täysiä amatöörejä.

Näyttelijäohjaus on aina kuulunut Christopher Nolanin helmasynteihin. Hänellä tuntuu olevan kristallinkirkas käsitys siitä, mitä hän haluaa kankaalla näkyvän, mutta näyttelijätyön onnistuminen Nolan-elokuvassa riippuu täysin roolituksen onnistumisesta. Esimerkiksi Liam Neeson, Leonardo DiCaprio ja Al Pacino ovat tehneet ulkokohtaisinta työtään Nolanin ohjauksessa. Interstellarissa roolitus menee pieleen. Jopa yleensä pettämätön luonnenäyttelijä Jeffrey Wright on mitätön - mutta, toisaalta, käsikirjoitus pettää hänet pahemmin kuin kenetkään: Wrightin hahmon tarinaan sisältyy hurja henkilökohtainen tragedia, joka ohitetaan yhdessä henkäyksessä. Matthew McConaugheyn ja Anne Hathawayn välillä on yhtä vähän keskinäistä kemiaa kuin Inceptionissa DiCaprion ja Marion Cotillardin välillä. Valokuvamalliksi meikattu Hathaway on erityisen etäinen, mahdollisimman kaukana siitä lämpimästä hahmosta, joka lämmitti Brokeback Mountainia.



Matthew McConaughey on, hyvässä ja pahassa, elokuvan ankkuri. Minulta on jäänyt kokonaan väliin niin sanottu "McConnaissance"-ilmiö (Mud, Killer Joe, Dallas Buyers Club), joten mielikuvaani näyttelijästä hallitsevat On aika tappaa ja Sahara, joissa kummassakaan hän ei ollut järin erikoinen. (EdTV:ssä hän tosin oli hyvä.) Selvää on, että McConaughey on näyttelijänä kasvanut ja pystyy kyllä kantamaan Interstellaria, mutta lopussa, missä elokuva käy intensiivisimmilleen, häneltäkin yksinkertaisesti loppuvat keinot estämään tunnelatausta luisumasta kaavamaisuuteen. Kyllä hänet olisi voinut korvata elokuvan eduksi kitkaisemmalla, särmikkäämmällä näyttelijällä. Esimerkin vuoksi sorrun, vaikkei pitäisi, mainitsemaan viimeisissä elokuvissaan sekä tulossa olevan Hardcoren trailerissa huimia muodonmuutoksia esittäneen eteläafrikkalaisen Sharlto Copleyn, jonka skaala olisi saattanut riittää selättämään Interstellarin loppupuolella köyhtyvän dialogin. Interstellarin kiinnostavimmasta roolityöstä vastaa ehkä John Lithgow tai Matt Damon, jonka esittämällä hahmolla, kiinnostavaa kyllä, on ongelmia tunnepuolella.

Nolanilaisittain merkittävä ero edellisiin töihin on kuvaajan vaihtuminen. Vakikuvaaja Wally Pfisteristä luopuminenkin viestittää yrityksistä uudistumiseen tämän tärkeäksi koetun hankeen kanssa. Tilalle on otettu loistava Hoyte van Hoytema (Ystävät hämärän jälkeen, Flickan, Pappi lukkari talonpoika vakooja, Her), jonka tyyliin kuuluvat kokeilevuus syväterävyysalueella ja valoisuuden sekoittaminen. Tällä Nolan lienee pyrkinyt intiimisyyden lisäämiseen, mutta sitä ei aivan saavuteta. Ehkä van Hoyteman intiimi tyyli ei sovi saumattomasti elokuvan megalomaanisiin puitteisiin tai ehkä syy on vain elokuvan tunnelmaa yleisemminkin vaivaavasta etäännyttävyydestä. Digikopio sinällään lienee paras koskaan näkemäni.

Interstellarissa on kyse paljosta muustakin kuin mistä edellä on keskusteltu. Sen mielenkiintoiset teoriat koskien madonreikiä, suhteellisuusteoriaa ja ajan kulumista, millä tarina paljon pelaa, ansainnevat paljon tilaa monissa yhteyksissä. Interstellar ansaitsee hatunnoston halustaan tehdä fiksua scifiä ilman genreä leimaavaa pöhköilyä. Mutta samalla on jätetty pois se jokin, mikä tekee elokuvan katsomisesta hauskaa ja eläytyvää puuhaa. Sydän?